Che cos’è un catalogo musicale? Che cosa c’entra con royalties?

Negli ultimi anni le acquisizioni di cataloghi musicali sono state al centro dell'attenzione della scena musicale. Sebbene questi scambi di proprietà siano sempre avvenuti all'interno dell'industria musicale, di recente hanno suscitato grande attenzione da parte dei grandi capitali. Con operazioni multimilionarie, si è creato uno slancio significativo, con valutazioni dei cataloghi musicali in costante aumento, in gran parte anche grazie alla crescente economia dello streaming. Ma cos'è esattamente un "catalogo musicale"?

Una raccolta di composizioni musicali e dei relativi diritti d'autore

Un catalogo musicale è una raccolta di brani appartenenti allo stesso titolare. In altre parole, si tratta di un elenco di composizioni musicali e brani creati e registrati a nome di una persona fisica o giuridica e raggruppati sotto forma di “catalogo musicale”. Il titolare detiene e gestisce i diritti d’autore (diritti di edizione, di sincronizzazione o sui master) relativi ai brani inclusi in tale catalogo musicale e percepisce un compenso tramite l’ royalties e musicale generata ogni volta che la musica viene ascoltata e utilizzata.

È possibile che alcune persone detengano tutti i diritti sulla musica che hanno creato e pubblicato, ma si tratta di una situazione piuttosto rara nell’industria musicale odierna. Nella maggior parte dei casi, i diritti d’autore delle canzoni sono ripartiti tra tutte le parti che hanno collaborato alla realizzazione dei brani musicali. Oltre all’artista o alla band che esegue il brano, spesso anche autori, musicisti e beatmaker, editori, etichette discografiche, manager e altre parti interessate ricevono una quota quota (non necessariamente uguale) dei diritti e possono aggiungerli al proprio catalogo musicale. Ciò significa che la stessa canzone può far parte di diversi cataloghi musicali e, di conseguenza, anche quota i proventi royalties vengono ripartiti di conseguenza.

Il numero di brani inclusi in un catalogo musicale può variare. Se si pubblica un album, quelle 10 canzoni e i relativi diritti costituiscono il proprio catalogo. Alcuni artisti, cantautori o musicisti possono avere centinaia o migliaia di canzoni incluse nel loro catalogo, a seconda di tutte le composizioni o canzoni che hanno scritto (per altri o per se stessi) o che hanno eseguito nel corso della loro carriera. Nel caso di editori ed etichette discografiche, il catalogo può comprendere migliaia di canzoni o più. Tutto dipende dal numero di diritti sulle canzoni posseduti da individui o entità e, di conseguenza, da come questi individui classificano i diritti all'interno del proprio catalogo musicale.

Perché gli investitori sono interessati ai cataloghi musicali?

Oltre al legame emotivo che si può instaurare con determinate canzoni, i cataloghi musicali offrono agli investitori alcuni altri “vantaggi”. Qualunque sia la strategia di investimento che si decide di adottare, una delle prime regole che si imparano è che la diversificazione è fondamentale. Gli investitori che desiderano diversificare i propri portafogli con una classe di attività alternativa hanno recentemente iniziato a considerare con maggiore attenzione i cataloghi musicali, in particolare quelli con una comprovata esperienza e una storia di generazione di flussi di cassa costanti derivanti dai diritti d’autore. Non solo la musica è un’attività non correlata ai mercati finanziari, e quindi non soggetta alle fluttuazioni che potrebbero interessare gli asset finanziari più tradizionali, ma è anche un’attività che garantisce un flusso di cassa periodico grazie all’ royalties.

Le canzoni singole sono raramente investibili, in quanto particolarmente volatili e soggette alla popolarità di quel brano e dell'artista che lo accompagna. Tuttavia, un catalogo musicale distribuisce il rischio su una moltitudine di canzoni, che hanno tutte un proprio flusso di royalty. Con i cataloghi musicali che includono più artisti o gruppi diversi, è possibile diversificare ulteriormente. Oltre a essere asset non correlati ai mercati finanziari tradizionali, i cataloghi musicali con un'esperienza comprovata tendono a registrare performance costanti, con standard di valutazione del settore musicale che indicano possibili rendimenti netti annui compresi tra il 5% e il 16%.

La crescita dei social media e degli abbonamenti a servizi di streaming a pagamento ha dimostrato che la musica è in continua evoluzione e in costante crescita. Ciò non può che significare che la musica e l’ royalties e che genera possano diventare una classe di attività finanziarie intelligente e stabile, in grado di generare reddito in modo più costante rispetto alla maggior parte degli asset finanziari tradizionali, sia nel breve che nel lungo termine. Un aspetto da non dimenticare, tuttavia, è che, anche se comprende i brani più popolari, un catalogo musicale richiede una gestione adeguata e un monitoraggio chiaro di tutti i flussi di reddito derivanti dai diritti d’autore.

Questi punti spiegherebbero perché negli ultimi anni abbiamo visto sempre più operatori finanziari cercare attivamente cataloghi musicali in cui investire, e perché cataloghi di artisti molto popolari (Bob Dylan, Shakira, Taylor Swift,...) si sono scambiati la proprietà. È giunto il momento di democratizzare l'accessibilità a questo tipo di opportunità di investimento. Permettere agli investitori al dettaglio e agli appassionati di musica di partecipare come veri e propri addetti ai lavori, mantenendo l'equilibrio e il rispetto per chi ha creato la musica, è fondamentale, per non parlare di lasciare il controllo creativo al 100% nelle loro mani. Ecco perché abbiamo creato ANote Music e ora che sapete esattamente cos'è un catalogo musicale, non vediamo l'ora di farvi iniziare il vostro viaggio nell'investimento musicale.

Stay tuned!