Une décennie plus tard, 2016 est à nouveau tendance : l'effet des tendances sur les royalties musicales

Depuis le début de l'année 2026, les réseaux sociaux fonctionnent selon un principe très spécifique : « 2026 est le nouveau 2016 ». Poussés par un sentiment collectif de nostalgie, les internautes réutilisent des contenus datant de cette année-là, notamment des albums photos, des films, des mèmes, des vêtements et...de la musique.

Les résultats ? En janvier 2026, les chansons et artistes ont dominé les classements en 2016, tels que l'album Views de Drake ou Let Me Love You de DJ Snake et Justin Bieber, qui enregistrent des records quotidiens de streaming et grimpent dans les classements mondiaux Spotify et Billboard.

Ce n'est pas la première fois que des chansons sorties il y a des années, voire des décennies, suscitent un regain d'intérêt longtemps après leur sortie initiale. Cela s'est souvent produit à la suite de tendances sur les réseaux sociaux, comme cette fois-ci, ou d'autres facteurs tels que des films, des documentaires sur les artistes et Netflix.

Du point de vue du catalogue musical, un concept reste constant : les tendances stimulent la consommation, et la consommation stimule les royalties (c'est-à-dire les revenus des auteurs-compositeurs, producteurs, labels et éditeurs derrière ces chansons). 

Dans cet article, nous répondrons à quatre questions principales:

• Quel est l'impact de la tendance « 2026 est le nouveau 2016 » sur les royalties des chansons sorties en 2016 ?
• Quels autres événements culturels ont influencé les royalties dans le passé ?
• Pourquoi la musique « ancienne » suscite-t-elle un intérêt croissant chez les investisseurs financiers ?
• Quels catalogues sur ANote Music incluent des chansons de 2016 ?

Découvrons-le ensemble.

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La tendance « 2026 est le nouveau 2016 » en chiffres

La nostalgie peut sembler intangible, mais les plateformes en ligne nous permettent de la quantifier en temps réel. Selon les données de TikTok, également citées par la BBC, les recherches pour« 2016 »sur TikTok ont bondi de plus de 452 % au cours de la première semaine de janvier, et plus de 1,6 million de vidéos célébrant l'apparence et l'ambiance de cette année ont été mises en ligne.

Si vous pensez que ces volumes se limitent aux plateformes de vidéos courtes, vous sous-estimez peut-être l'impact de cette tendance. En ce qui concerne la musique, au moment où nous écrivons ces lignes, les playlists Spotify telles que «2016 vibes » comptent plus d'un million d'enregistrements, et « Top Hits of 2016 » en compte plus de 300 000. 

L'effet de l'une des plateformes de médias sociaux les plus influentes, qui promeut et réutilise des chansons de cette époque, a suscité un regain d'intérêt pour plusieurs titres qui ont dominé les classements en 2016, tant en termes de streaming quotidien, de diffusion à la radio que de performances dans les classements mondiaux.

Quelques exemples ? Au 2 février 2026 :

• « One Dance » de Drake (inclus dans Views, sorti en 2016) est n° 34 dans le Top 50 mondial de Spotify, et album n° 31 dans le Billboard 200, enregistrant certaines de ses meilleures performances quotidiennes en matière de streaming au cours des 7 dernières années.
• « Let Me Love You » de DJ Snake et Justin Bieber (sorti en août 2016) occupe actuellement la 42e place du classement mondial des 50 titres les plus écoutés sur Spotify, avec environ 1,9 million d'écoutes quotidiennes sur la plateforme.

Non seulement :

• Les tubes de 2016 tels que « What Do You Mean »  de Justin Bieber, «Black Beatles » de Rae Sraemmurd ou «Lean On » de Major Lazer, MØ et DJ Snake sont des « sons » tendance sur TikTok.

En tant qu'auteur-compositeur, producteur, label éditeur derrière ces titres, cette consommation renouvelée peut potentiellement se traduire par une augmentation de royalties d'enregistrement et d'édition pour le catalogue de ces artistes, sans aucun investissement prévu dans le marketing ou la promotion. 

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Quels autres événements culturels ont influencé les royalties dans le passé ?

Ce n'est pas la première fois que les tendances sur les réseaux sociaux redonnent vie à des chansons datant de plusieurs décennies sans l'implication directe de l'artiste ou du label. Voici quelques exemples précédents : 

• En octobre 2020, grâce à une tendance virale sur TikTok, le titre « Dreams » (1977) de Fleetwood Mac a enregistré son plus grand nombre de streams semaine et l'album « Rumours » est revenu dans le Top 10 du Billboard 200, 42 ans après sa sortie. 
• Au cours de l'été 2025, grâce à la viralité de la chanson sur TikTok, « Iris » (1998) des Goo Goo Dolls est entrée dans le Top 50 mondial de Spotify et s'est hissée à la 18e place le 31 janvier 2026, près de trois décennies après sa sortie.

Les tendances sur les réseaux sociaux sont un moteur puissant, mais elles ne sont pas les seules. Les films et les séries en ligne peuvent avoir tout autant d'impact. Un exemple très simple est celui de la série Stranger Things de Netflix: 

• En 2022, la série a relancé « Running Up That Hill » de Kate Bush, 37 ans après la sortie de la chanson, qui, selon les données de Spotify, a connu une augmentation de plus de 9 000 % de ses performances en streaming, se classant pour la première fois n° 1 du Billboard Global 200 et n° 3 du Billboard Hot 100 pour  l'artiste britannique.
• En 2022, la série de Netflix a également relancé « Master of Puppets » (1986) de Metallica, qui a atteint la 40e place du Billboard Hot 100 pour la première fois 36 ans après sa sortie.

D'autres exemples sont, par exemple, le film Saltburn qui a relancé la chanson «Murder on the Dancefloor» de Sophie Ellis-Bextor (2001), ou le film Bohemian Rhapsody qui a relancé la chanson éponyme «Bohemian Rhapsody» de Queen. 

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Pourquoi la musique « ancienne » suscite-t-elle un intérêt croissant chez les investisseurs financiers ?

La tendance « 2026 est le nouveau 2016 », ainsi que les autres cas que nous avons mentionnés, peuvent être interprétés dans le cadre d'une tendance plus large en matière de consommation musicale : la musique « ancienne » représente systématiquement une part importante de ce que les auditeurs écoutent en streaming aujourd'hui.

Selon le rapport de fin d'année 2025 de Luminate, 57 % des flux audio à la demande aux États-Unis provenaient de titres sortis il y a plus de cinq ans.

En d'autres termes, même si nous pourrions être tentés de penser le contraire, les catalogues historiques sont toujours consommés à grande échelle plusieurs années après leur publication. Quelques exemples ?

• Destiny’s Child : aucun album studio officiel sorti depuis 2005, mais toujours 15 millions d'auditeurs mensuels sur Spotify;
• Bill Withers : aucun album studio original album depuis 1985, mais toujours 19 millions d'auditeurs mensuels sur Spotify;

Cela explique l'intérêt croissant des acteurs de l'industrie musicale et des professionnels des marchés financiers pour les catalogues musicaux historiques, en particulier ceux qui affichent un long historique de royalties et des revenus relativement stables dans le temps.

Parmi les transactions les plus citées au cours des dernières années : 

• En 2021, Bruce Springsteen aurait vendu son catalogue pour un montant estimé à 500 millions de dollars, comprenant des classiques tels que «Born in the U.S.A. » et «Born to Run».
• Katy Perry a vendu une sélection de droits musicaux sur son catalogue à Litmus Music pour un montant estimé à 225 millions de dollars, couvrant les titres sortis entre 2008 et 2020.

Vous souhaitez en savoir plus sur royalties musicales et pourquoi elles attirent l'attention des investisseurs? Retrouvez plus d'informations dans notre article dédié « les royalties musicales : ce qu'elles sont et pourquoi elles sont importantes pour les investisseurs». 

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Quels catalogues sur ANote Music incluent des chansons de 2016 ?

Et puisque nous parlons de chansons sorties en 2016, et qu'ANote Music est une place de marché où les investisseurs peuvent investir dans des royalties de catalogues musicaux (c'est-à-dire des collections de droits permettant de percevoir des royalties sur un ensemble de chansons), voici une sélection de titres de 2016 inclus dans certains des catalogues actuellement disponibles sur notre place de marché :

• Catalogue Gia Koka comprend la part auteur des royalties d'édition du titre «Not Going Home » de CMC$ et DVBBS, sorti en novembre 2016 et totalisant à ce jour 160 millions d’écoutes sur Spotify. 
• Catalogue du producteur Dante Klein comprend la part du producteur de royalties de droits master du titre «Let Me Hold You (Turn Me On)» de Cheat Codes et Dante Klein, un titre sorti en 2016 et écouté environ 460 millions de fois sur Spotify.
• Peter Hanna Violin Selection Catalogue: comprend une sélection de chansons co-écrites par Peter Hanna pour Lindsey Stirling, dont des titres de l'album «Brave Enough », sorti en 2016.
• Steve James Producer Catalogue: comprend la part du producteur des royalties de droits master du titre « In the Name of Love » de Martin Garrix et Bebe Rexha, sorti le 29 juillet 2016 et comptabilisant plus de 1,6 milliard d'écoutes sur Spotify. 

Pour plus d'informations sur ANote Music, lisez notre article dédié « Comment fonctionne ANote Music : guide complet pour les investisseurs, et inscrivez-vous gratuitement sur notre plateforme pour parcourir les catalogues et les opportunités disponibles.

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Cet article est fourni à titre informatif uniquement et ne constitue pas un conseil en investissement. Les performances et les rendements ne sont pas garantis et peuvent fluctuer au fil du temps.